Just Gilbert

　「アローン・アゲイン」に「クレア」、そして「ゲット・ダウン」と、ギルバート・オサリバンの歌には、サウンドトラックとして時代を彩った歌が少なくない。それどころか、何処か懐かしく、郷愁を誘うようなメロディーと、複雑に洗練された音楽性とを共存させながら、彼の歌はその時々の景色をみずみずしく決定づけたくらいだ。そして、いまもなお世代を超え、性別を超えて親しまれ続けている。
　歌の内容によっては、必ずしも爽やかなものばかりではなかったりもする。なにしろ、「アローン・アゲイン」からして、主人公が自殺をほのめかすシーンから始まる歌だ。その後父親の死が訪れ、それによる母親の痛みと苦しみを経て、その母親まで亡くなって一人になった主人公の孤独へと物語は続く。
　それでも、この歌に限らず、彼の歌はいつだって余韻がすがすがしい。大袈裟な表現やこれみよがしな演出を避け、洒脱に、ペーソスを注ぎながら、聴き手の心に淡い光を射しこませ、傷や痛みをやわらげる。悲しみと喜びは地続きなのだと気づかせ、生きるということはそれほど悪くはないのだと励ましてくれる。家族や恋人や友人など、誰一人として身近な存在がいなくなり、失意の底にいるときでさえ、世の中で独りぼっちだと打ちひしがれているときでさえ、彼の歌はそれらの淋しさや悲しみに寄り添い、ぼくらと共に季節を重ね、生きてきた。きっと、これからも。
　今回は、ギタリストが一人同行するが、基本的には彼のピアノの弾き語りだ。彼のことだから、畏まらず、親しげに客席に語りかけ、歌の数々をより身近に楽しませてくれるはずだ。見知らぬ人たちが隣同士であろうと、大切な時間を共有する歓びで会場は満たされるに違いない。歌との距離はいちだんと縮まり、いまだ出会ったことのない自分自身に気づかせてくれるかもしれない。そういう瞬間だ、時代のサウンドトラックだった歌の数々が、ぼくら一人一人の人生のサントラに変わるのは。それって、素敵なことではないだろうか。